ILUSION, nuevo trabajo de HARD LOVE

Ilusión, es como un sueño emocionante o una experiencia feliz sobre algo que esta por venir, lleno de esperanza y curiosidad, esa sensación emocionante de que haya algo mágico o sorprendente incluso si no es totalmente real, es como sentirse feliz y maravillado por algo que parece especial.

Ilusión es una palabra que me ha perseguido desde siempre y con este sentimiento tan especial me decido a finalizar mi trayectoria en rrss y que mejor que hacerlo con una de las bandas mas sensacionales de la escena actual.

Desde que descubrí a Hard Love con su canción Pasión de vivir han sido una de las bandas mas escuchadas en mis reproductores y con verdadera ilusión esperaba recibir este nuevo disco. Sobrepasar su primer larga duración "Pasión" lo veía complicado, pero el trabajo y esfuerzo de la banda dio sus frutos y que alegría cuando me pongo con estas nuevas canciones y me da un vuelco todo, viendo que pasaron de largo realizando un mas que inmejorable trabajo. Con titulo "Ilusión" y dando nombre también a su primera canción o intro, vemos que al final la ilusión es algo que viene con fuerza, nos empuja a tener esperanza, a mirar con los ojos del corazón, a bebernos las lagrimas de emoción y ver como todo a nuestro alrededor se transforma esperando eso que nos cambiara para siempre, la ilusión es eso que todos y todas esperamos que llegue algún día. Y la misma palabra "Ilusión" es la que nos une a músicos y oyentes, la ilusión de crear un gran trabajo y la ilusión de poder contagiarnos de esa magia que viaja siempre con la música.

Banda murciana que sigue haciéndonos ver que el Hard Rock en español sigue mas que vivo, A.O.R. es lo que recorre las venas de estos cinco músicos. Esta es la única banda que ha hecho que el Hard Rock vuele en mi interior, he viajado con ellos a lugares infinitos, a sensaciones ocultas, a vivir la música, a revivir la pasión de un corazón mas que angustiado, ellos son sin duda la b.s.o. de gran parte de mi vida.

Desde "Cazador" su tema mas cañero hasta "Hay un ángel en el cielo" , pasando por "Libre" su primer single, "Noches de invierno" segunda canción en ser editada, "Arena" tan moderna y tan antigua a la vez donde se plasma de donde han bebido Hard Love, me recuerdan en alguna ocasión a los de azul,  "21 Grapas" realza su música y vuelven a dar caña, me encanta, es una oda al amor, es una oda a la pasión entre hermanos, es simplemente maravillosa, "Siempre a tu lado" tan mágica, tan mágica ... y sin dejar de lado "Persiguiendo tus sueños" en dos versiones siendo el bonus con la colaboración de Silvia Idoate de la banda Xtasy.

"Ilusión" es un disco que te recarga el alma, ritmos pegadizos, melodías que te empuja el corazón hacia donde ni te imaginas, la esencia de la banda sigue en este disco también, su marca, su sello propio marcaran historia en este difícil mundo del rock.

Desde que existe internet y la posibilidad de estas grandes promos y de viajar tan rápido, a las bandas grandes se las hace mas grandes y a las bandas pequeñas se las hacen mas pequeñas. Los macrofestivales y sus promotores tampoco ayudan mucho. Esta en nuestras manos que bandas como esta tengan alguna posibilidad, que su lucha sea la nuestra y demuestren al mundo lo que son capaces de hacer, que nos quiten la venda que hace que no veamos mas allá de los grandes, que seamos capaces de ver el futuro de muchos mas.

Me ha costado un poco acabar estas ultimas letras, lagrimas escapadas pensando todo lo vivido, sueños cumplidos y otros que nunca podre volver a ver, pero todo lo acontecido en este blog se hizo por amor,  pasión e ilusión. Las letras necesitan de ti, la música depende de ti, la música es libertad y de corazón gracias.

Hard Love es la banda que con su música mas me ha hecho disfrutar, con sus letras me hicieron viajar y todo el tiempo que pude los tuve a mi lado, esa magia se apodero de mi y pude ser yo al fin. 

Hard Love es la esencia del Hard Rock, un estilo que no entiende de épocas, Hard Love es poder, el poder de cerrar los ojos y abrazar la música como nunca antes había sentido, Hard Love es pura elegancia, donde este "Ilusión" es simplemente brillante.

No dejéis de buscarlos en rrss.

https://hardlove1.bandcamp.com/music

https://www.youtube.com/@hardloveoficial4181

https://www.facebook.com/hardlove

https://open.spotify.com/intl-es/album/7arl3w7NHvCbmXyxSvU0BL

Francis Taza

Pasion de vivir - El Rock contra la violencia de genero.

Este es un trabajo repleto de canciones contra la violencia de genero, a dia de hoy nos sigue marcando como sociedad, es una herida que poco a poco se intenta sanar y espero que con el tiempo ocurra.

La musica siempre actua como medio de transporte y esta vez nos demuestra que el rock y el metal luchan desde dentro contra esa lacra mortal.

CD1

1. Hard Love - Pasion de vivir 05:57

2. Estrella Negra - Sangre y Fuego 04:30

3. Santos - Sangrienta Pasion 04:16

4. Mandragora Negra - Lagrimas de Sangre 04:47

5. Tálesien - Incomprensión 05:41

6. Espiral - Los Pilares de la Paz 03:17

7. Mysterika - Alzar el Vuelo 07:20

8. Rosenthal Effect - Plasters for the Bullets 04:42

9. Koven - La Huida 05:41

CD2

1. Snagora - De sangre y de miedo 04:45

2. 4 Bajo Zero - Angel de Papel 04:36

3. Dulce Neus - Las Olvidadas 04:23

4. In Verso - El Malo 04:02

5. Mamvth - The Hunter 04:15

6. Empire of Disease - Silence is Violence 03:02

7. Inferno - Muerete 02:27

8. Pedro Valle's Vharmland - Despertar 04:08

Se puede oir y descargar gratuitamente en este enlace de bandcamp

https://pasiondevivir.bandcamp.com/music

Todas y cada una de las canciones de este recopilatorio han sido cedidas por dichas bandas con el unico fin de promocionar gratuitamente en bandcamp.

Gracias a Oskar Sərver por su ayuda con las portadas.

Gracias a May Nightcrawler por ser la modelo de la portada, por dejarme que sus ojos formaran parte de "Pasion de vivir".

Francis Taza

Hard Love presenta su primer single “Libre”

La banda Hard Love está trabajando duro en el que será su próximo trabajo que se llamara “Ilusión”, ya nos presentaron portada y ahora le toca el turno a su primer single llamado “Libre”.

El mejor sonido más clásico del más puro Hard Rock lo tenemos delante en cualquiera de sus canciones y en este nuevo trabajo vemos que siguen con la misma esencia que es la que les hace grandes y que vemos reflejado en esta canción.

Darle al play y empezar a oír su música me hace soñar, me transporta en un viaje sin final, oír su música me hace “Libre”, libertad que hacía tiempo quería encontrar, escuchar “Libre” me hace verdadera “Ilusión” y con este nombre se llamara su próximo trabajo, “Ilusión” el cual tengo muchas ganas de que salga y poder estremecerme al igual que hice con su anterior disco “Pasión”. “Pasión” fue un disco repleto de grandes canciones que dejaron huella allá por donde pasaron, un disco hecho con mucha “Ilusión” y ahora nos encontramos con este primer single de este segundo trabajo “Libre” que nos traen Hard Love con mucha dedicación y “Pasión”.

Todo este juego de palabras no sería posible si no tienes delante aunque sea una de sus canciones, pues tal cual los oigo, tal cual lo siento, tal cual lo escribo. Sus canciones son viajes en el tiempo, sus canciones son pura magia como sacada de un sombrero, sus canciones son sueños, cumplidos y por cumplir, pero sueños son.

Mi pasión es la música, mi ilusión es la música, música que te lleva y te trae, magia que hace que despiertes de un sueño, sueños que cumples aunque estés despierto, Hard Love están detrás de todo esto, de la magia, de los sueños y del mejor Hard Rock hecho en los últimos tiempos y “Libre” es la prueba de que la  banda sigue por esa estela que dejaron con su primer disco.

La banda ha hecho para este segundo disco un crowdfunding personal.

Esperamos que tengan todo el apoyo posible y sigan adelante con verdadera “Ilusión”.

Francis Taza

ELAN Impulso Vital

 

Otra de las primeras reseñas que hice para los compañeros recientemente desaparecidos de Metalmancho.

 

Hacía la eternidad

Mi silencio

Locura o lealtad

Extraña realidad

La tragedia de Arousa

Cara a cara

Sin honor

Verdad oculta

Paraíso perdido

Luz en tu mirada

 

A  Elan los encontré por casualidad y fue  desde un principio una de las pocas bandas que me maravillo nada más oírlo, ,ahora les muestro su primer disco 'Impulso Vital' del 2007. Me quedé bastante sorprendido con la calidad que desprende este disco. Con un sonido entre el Hard Rock y el Power Metal, pueden sonarte a veces a Avalanch. Un L.P. lleno de grandes canciones y un sonido único e inimitable, su toque personal ya lo traen de serie desde un primer momento. Producido por Alberto Ardines que  les deja un sonido arrollador .

Mario Camps es su vocalista, con una voz muy melódica, borda todo el disco (a veces puede recordarte a Tony de Sangre Azul). Con David de Haro al bajo, Reyes Saiz a la batería, Sergio Martínez a los teclados y Adrián Mendoza a las guitarras se completa esta banda valenciana. Con solo 10 temas, este disco que mezcla Power y Hard, hará las delicias a más de uno.

   

Maravilloso trabajo de Elan que desborda calidad por los dos lados del C.D.  En general con un sonido potente y buena producción (hacen falta más grupos como este). Sinceramente esta banda me enamoro con su sonido y les he seguido hasta dia de hoy, su música no puede faltar en mi reproductor.

Por problemas legales, han tenido que cambiar su nombre por el de SAND (www.myspace.com/mysandspace). Ya está en busca y captura. Cuando los encuentre, prometo traerlos por aquí. Según he podido leer en otros medios, han endurecido su sonido. Seguro que es bueno, pero va a ser difícil mejorar este Impulso Vital.

Sin duda, uno de los mejores discos que he tenido en mis manos.

Francis Taza

RIVER CROW Endless Road

 

Hoy voy a meterle mano a dos propuestas que llegaron a mí. Una, oír a River Crow y dos, compartir reseña con Mr. Kars.

Hay días que tienes la suerte de encontrarte con una grata sorpresa  en esto de la música  y nada más escuchar los primeros acordes de “Nightmare (No More)” comprendí que era uno de ellos. Cierras los ojos y te transporta al Hard Rock autentico de los 80, con influencias a ese metal oscuro, al   doom  Metal sabático, pero sin perder personalidad, con un sonido perfectamente actual,   cambios de ritmo perfectos  esencia pura de Heavy metal,  guitarras afinadas , graves, lentas, con un bajo y batería dando una base rítmica contundente. Por cierto en directo la versión de  “War pigs” la clavan…

Canciones que te contagian a mover la cabeza, a seguir los acordes sin pausa y a dejarte llevar mientras disfrutas de buena música.

El EP se nos queda corto de tiempo, terminamos la escucha y nos quedamos con ganas de más. Cuatro cortes que nos lleva desde el más oscuro metal al hard mas clásico, con pinceladas de heavy metal de siempre, hoy en día, todo un lujo poder tener entre nosotros  canciones como “Nightmare (no More)”, “Shame on you”, “Don´t Work for Free” y “The best is Yet To Come” , ENDLESS ROAD ,primer trabajo de los de Ciudad Real, RIVER CROW, un perfecto motivo para dejarte llevar a esos sonidos que es posible tengas olvidados y te recuerden a grandes bandas sin perder la esencia de algo nuevo y la  personalidad hoy en día muy valorado, mezclando juventud y experiencia por partes iguales .

La carretera estoy seguro que será interminable y llena de grandes éxitos, grandísimo primer trabajo, aunque se nos queda muy corto….

Pillad este primer trabajo, dentro de unos años será historia pura y bestial de esta gran banda.

Siempre agarro con interés esos discos que sin conocer su nombre lees buenas palabras hacia ellos. Y son muchas veces que te das de frente con bandas especiales que han creado discos muy buenos. En el caso de River Crow, me repito con lo dicho por Mr. Kars, y es que se queda corto, siempre un trabajo bien hecho y que te deja buen sabor se te queda corto y siendo un E.P. de tan solo cuatro temas, pues es así.

Es maravilloso que con tan poco tiempo que te dan 4 canciones, las sensaciones sean un viaje al pasado, Heavy Metal de corte clásico que te recuerdan a grandes bandas del pasado, llamándome mucho más la atención la voz de Pedro, con un color de voz similar a Dexter Holland, haciendo de esta una propuesta muy atractiva.

Nos quedamos a la espera de más canciones tan especiales, nos quedamos a la espera de tener un larga duración en nuestras manos, nos quedamos a la espera de más River Crow, mientras tanto... https://open.spotify.com/artist/25EjIycshtRP3upzGwS5lM

 

En la mancha también existe metal de gran calidad…Metal hermanos

 

Jose Kanillas

Francis Taza

LORELEY Here We Are Again

Me llego el nombre de Loreley y no me decía nada ¿Por qué? Pronto pondremos respuesta a esta pregunta.

Me llega un enlace de Loreley con dossier y demás y como siempre me pongo orejas y más sentidos con ellos. ¡¡Ostias¡¡ ¡¡Como suenan¡¡ Estoy flipando, no me lo puedo creer, ya en el primer tema hago un estudio por todo el dossier buscando el nombre de Graham Bonett, pero no logro encontrarlo y es que esto que me sucedió es algo maravilloso, la interpretación, las canciones, esa voz, parece que estoy escuchando al señor Bonnet en sus años mas mozos con alcatrazz?! Que bonito es esto de la música, de buenas a primeras te puedes encontrar con algo que te llenara por completo y si encima te hace rejuvenecer mejor que mejor. Y es que Franck Ronin tiene ese don, con esa voz tan particular y sin quitarle merito, claro está, al resto de componentes, que en su conjunto hacen de este disco, un disco que puede hacer época.

Aunque tienen en común esa veteranía, pues Loreley nace en 1981 en Francia y durante su trayectoria con varios cambios de formación a sus espaldas y dos discos grabados, se afincan en Valencia y es ahora cuando nace su último trabajo ‘Here We Are Again’ donde más de 30 años lo avalan y será merecedor de los mejores elogios.

Un trabajo donde podrás encontrar a través de 11 canciones el más poderoso Hard Rock de todas las apocas y al mejor y más melódico A.O.R.. Si mirando atrás en el tiempo vemos como muchas bandas han dejado discos enteros a los que llamamos clásicos, ‘Here We Are Again’ no debe de ser menos, pues tenemos delante a un disco tremendo en todos los aspectos posibles. Once canciones a cada cual con más ritmo y más pegadiza que la anterior, ese ritmo que nos enloquecía cuando acariciábamos ese disco que cuidábamos con mimo, ese ritmo que te envolvía y te despegaba del mundo exterior, ese ritmo con el que creces y decides un día que será el de tu vida entera. Un gran disco de Hard Rock que hará que sigas en la ruta de la mejor música, sin dudarlo, estamos delante de uno de los mejores discos del año y de muchos más.

Para amantes Hardrockeros y del más sentido A.O.R., este será tu disco. Yo ya les presente mis respetos como gran banda que son y para poder oírlos https://es-la.facebook.com/loreley.oficiel

 

Los temas del disco son

1. Here we are again

2. Looking away

3. Boogie tonight

4. No limit

5. Dirty Dream

6. Let´s stop

7. Crazy

8. Rock to roll out

9. Mr. Money

10. TV Business

11. Time is up

 

El disco lo forman, Franck Ronin a la voz, Roberto Tolsá a la batería, Francisco Zahonero a las guitarras, Gilbert Romero al bajo y Héctor Mancheño a los teclados.

A la pregunta que hice al principio, la respuesta es, porque es un producto nacional y es una pena que se le dé siempre prioridad a lo que llega de fuera. Si Loreley fuera una banda americana, por ejemplo, serian números 1, hagamos que lo sean aquí...

 

Loreley, una máquina de hacer música, una máquina de hacer Rock, una máquina del tiempo.

 

 

Francis Taza

CELTIBEERIAN From Soil To Soul

 

CELTIBEERIAN From Soil To Soul

Desde 2010 hay un nombre que poco a poco se nos ha ido metiendo en la cabeza. Tras oír ‘Tirikantam’ fuimos cómplices de lo que esta banda podía llegar a ser y el tiempo puso todo en su lugar. Con ‘Keltorevolution’ se reafirman como una de las mejores bandas del estilo de nuestro país e incluso del extranjero. Pero lo que nos traen ahora con este álbum ‘From Soil To Soul’ es una manera de expresión totalmente diferente, si bien la esencia Folk que es la que tiene la banda desde sus comienzos sigue, ese otro lado metalero se apacigua en pos de uno más acústico, más personal e íntimo. Los sonidos celtas emanan como originales y nos traen seis de sus canciones en este formato. Es una apuesta arriesgada, no en tanto para los seguidores de la música Folk, pero si en cuanto a los seguidores más metaleros, pues en un país en donde somos más machotes cuanto más me gusta lo más duro, una afirmación o un pensamiento un tanto equivocada, bien, si hay cabida para todos los sonidos dentro del espectro musical que todos llevamos dentro, por lo menos los más abiertos de mente y corazón. Celtibeerian ha hecho que vuelva a creer en estos estilos que se dejaban de ver poco por aquí y ya sea en acústico o en eléctrico han sabido apoderarse de todos a base de estos sonidos tan lejanos y tan cercanos, tan nuevos y tan añejos, es este un gran trabajo, sin duda.

 

En este país estamos de enhorabuena, muy buena música, nuevas bandas y realmente buenas poniendo de manifiesto de nuevo que no nos hace falta que vengan del extranjero para que podamos disfrutar de un buen disco o un buen directo, CELTIBEERIAN es la prueba de ello.

 

 

Francis Taza

DAVID REECE Cacophony Of Souls

Si ya lo mencionaba yo años atrás en este mismo blog (https://francismetalfox.blogspot.com/2015/02/david-reece.html), David Reece es ese personaje que siempre vamos a tener presente y siempre en muy buenos trabajos .Y es que no se puede decir mejor pero si se puede decir algo más.  Ahora vuelve con un nuevo disco, Cacophony Of Souls, un disco merecedor de todos los halagos, siempre envuelto en esa onda que le hace ser grande, siempre con su sello propio, lleno de energía y Heavy Metal. Una de las mejores voces del panorama no vuelve para quedarse, es que nunca se fue. Llámese como se llame la banda en la que cante siempre es un trabajo digno de oír.  Desde que oí ‘Eat The Heat’ de ACCEPT le he seguido hasta día de hoy y realmente nunca me ha decepcionado, siempre Hard Rock , siempre Heavy Metal. Ojala siga por muchos años dedicándonos su música.

Estas son algunas de sus canciones:

01. Chasing the Shadows
02. Blood on Your Hands
03. Judgement Day
04. Collective Anaesthesia
05. Cacophony of Souls
06. Another Life Another Time
07. Metal Voice
08. Over and Over
09. Back in the Days
10. A Perfect World
11. Bleed
12. No Disguise

No dudéis en oírlo, si te gusta el buen Heavy, este es tu disco.

Francis Taza

METALIZED Back To Metal

Cuando suelo hablar de algo siempre lo hago con la certeza de que hablo con toda la razón y este caso así lo demuestra. Ya lo dije en la presentación del single de adelanto de este magnifico E.P. ‘’Back to metal’’, la unión de estos dos grandes de la música solo puede traernos grandes canciones.

Desde RANGERS hasta DOBLE SENTIDO, desde DIRTY FACE hasta ROXENIA, desde THE SILVER BEATS hasta METALIZED, Jose Luis siempre ha estado metido en un mundo mágico, creando grandes canciones y algunas quedaran como grandes himnos y serán referentes para otras muchas bandas venideras.

Desde W.A.T.T’A. hasta SIBERIA, desde THE CRUEL hasta ASHES 2 ASHES, Héctor desde jovenzuelo nos dejo su presencia y su voz, su alma y su corazón y ahora en METALIZED es cuando le noto ese poder que lleva en su garganta, ese talento natural con el que nos muestra y nos demuestra lo que lleva dentro.

Cuando dos astros como Jose Luis Anillo y Héctor Núñez se unen hay una explosión de Heavy Metal que hace tambalear al universo entero.

Y es que ya lo dije cuando sacaron el single, si con dos temas nos hicieron vibrar como nunca, con mas temas seria incapaz de retirarme del lado del play y aunque ha sido así, tan solo hay tres temas mas que dan forma al primer E.P. de la banda, total, que se me queda corto, pues cuando un trabajo gusta mas de lo normal es de lógica que pidas mas, así que lo disfrutare como nunca a la espera de mas y mas canciones. También hice comentario a su estilo, Heavy Metal clásico con temas propios en inglés es lo que nos encontraremos en METALIZED. Riffs potentes y mucha melodía que combina la potencia y el sentimiento al mas puro estilo de bandas como ACCEPT.  Y sin llevarme la contraria diré que con tan solo 5 canciones han dado forma, como se suele decir, a un disco redondo, cinco canciones que te renuevan por dentro, te rejuvenecen y te trasladan a una de las mejores épocas musicales, una época que vio nacer un estilo y dio forma a lo que hoy llamamos Heavy Metal. Cinco canciones, cinco himnos, cinco forma de ver nuestra historia, cinco canciones con nombre propio.

 ‘’Back To Metal’’ es el nombre del disco y de su primera canción, decir que nada mas oír las guitarras de esta canción es medio orgasmo y cuando Héctor hace acto de presencia dando voz a este gran tema es el orgasmo total, no puedes pedir nada mas y además ya sabes lo que te vas a encontrar en las siguientes canciones. Si alguna vez alguien te pregunta, ¿Heavy Metal? ¿Eso que es? Dale en la cara con este disco. Heavy Metal 100%, sonido ochentero y actual a la vez. ‘’Into The Fire’’y ‘’Corrupt Trash’’ ya las conocíamos, son las canciones del single de adelanto y también son las que han ido sonando en emisoras de radio y las que han salido en varios recopilatorios como el volumen 1 y 2 del Recopilatorio Málaga Es Rock, primer Recopilatorio Iberia Metálica, primer Recopilatorio Unidos Somos Más y Spanish Steel Attack Vol.1. Destacando la versión que quedo grabada para el volumen 1 de Málaga es Rock de ‘Corrupt Trash’ cantada por Jose Luis, quizás por ser la presentación de la banda antes de la entrada de Héctor  y ser la, creo, única plataforma en donde se puede encontrar dicha canción. Las dos canciones que restan son ‘’Forsaken’’ y ‘’Deadly Devotion’’ las cuales son canciones  con otros registros, que te hacen ver que ahora el disco esta al completo, que no hace falta nada mas. Buscalos en www.metalized.bandcamp.com

Hace tiempo venían de Alemania, Inglaterra y de otros tantos países, esperábamos la salida de sus discos y solo pensábamos en que vinieran cerca a tocar. Hoy lo tenemos todo mas cerca, hoy lo tenemos en España y en este caso en Málaga, apoyemos desde abajo a todas esas bandas que nacen con un solo propósito, la de disfrutar haciéndote disfrutar y la de crecer junto a ti.

Yo creo que poco mas se puede decir, que Jose Luis y Héctor aman lo que hacen y hacen lo que aman y eso se transmite en cada nota, se transforma en energía que es la que nos da vida y hace que seamos tal y como somos, enamorados de un estilo, amantes de la música y tan solo con una pasión por delante, la pasión por el Rock, la pasión por el Heavy Metal.

Francis Taza

MAS MADERA Pa’ la hoguera

1. Más Madera

2. El Blues de una noche de Carnaval
3. El Cervercero Enmascarado
4. Solo quiero Rock and Roll
5. Dama de Noche
6. Hoy me la pego
7. Vendedores de Humo
8. Niño Pijo
9. Curvas y Rock and Roll
                                         10. El último Trago

Lo primero que hice tras tener este disco en mis manos fue echar una ojeada a su face  y se me quedo grabada una frase ‘ Oh yeahhhhhhh !!! Me gusta, me gusta Rock & Roooooooll !!!’ y según me adentraba en comentarios mas ganas me daban de oírlo, pues a por ello.

Lo primero que me llama la atención es la voz de Isa, una voz potente, con mucha energía, le da a cada canción un toque especial y ya sea mas lenta o mas rápida la borda, hace de cada canción un himno del mejor Rock & Roll. La música viene rodeada de aromas australianos y eso es lo que les hace tan especiales, pero todo queda en eso, en la esencia, al completo es una banda para no perdérsela jamás e ir tras ellos allá donde vayan. Para mí, Mas Madera, son más originales.

No sabría decidirme por una canción, pues todas tienen ese punto que te hacen vibrar al oírla, desde la mas dura hasta el blues. Esta banda tiene un don, el don de llenar ese hueco que otras bandas te dejan. ‘Pa’ la hoguera’ es un disco que recomiendo a todos los degustadores del mejor Rock & Roll y Mas Madera te da todo lo que nos falta en este país, ese rock callejero que de ser de toda la vida, deben de sentirse orgullosos de traernos a nuestro tiempo un disco como este.

No se como algunos se deciden a poner notas a la música como si estuviésemos aun en la escuela. Yo no soy nadie para poner una nota, si es suficiente o notable alto o por los pelos, o te gusta o no te gusta, pero lo mas importante que tienen bandas como Mas Madera es que ellos son capaces de transmitir pura energía y si acaso aquí estamos para opinar sobre lo que yo recibo de ellos y eso es pura energía, que se parezca o no a otras bandas eso es lo mas normal, pero la manera de hacerlo es original y hacen que se encuentren su alma y nuestros corazones. Véase en su ventana http://www.masmaderaweb.com/.

Para los amantes del mejor Rock & Roll, para ti esta hecho este disco, tan solo pruébalos, repetirás.

Francis Taza

SNAGORA Larga Espera

Como el titulo indica, larga ha sido la espera para tener en nuestras manos el trabajo tan esperado de estos chicos que desde Málaga nos muestran todo su arsenal en forma de siete canciones repletas del mejor Heavy Metal.

Muchos son los años que hace que les sigo la pista, pero pocas pistas hemos tenido a lo largo de su historia, un cd artesanal es lo que yo recuerdo que guardo con cariño, y deseando nuevas grabaciones llegaban los conciertos a los que asistíamos con ganas de tenerlos cerca.

Han sido muchos años de SNAGORA como banda y otros antes con los que disfrutamos en aquella época tan maravillosa que dio tan buenas bandas en la ciudad. Recuerdo en el parque del oeste a unos jóvenes Luthien o en el paseo marítimo del palo a Arkham y a Twilight en el Mijas rock mítico. Estas bandas han aportado tanto a la escena y tanto más cuando músicos de estas bandas deciden unirse en forma de SNAGORA en el año 2004. Muchos años de ensayos y conciertos a pesar de la distancia pues dos de ellos trabajaban y vivían fuera dela ciudad, Jomi en Cádiz y Francis en Granada y mas tarde en Melilla. Esto nos hace ver que todo esto es mas fuerte que la vida misma, todo este lazo, esta unión llamada SNAGORA  ha sido una mezcla de tesón, disciplina, esfuerzo, amor por la música y supongo que alguna cerveza, En tanto tiempo habrán tenido que soportar diferentes estados, zancadillas, etc, pero lo que vemos desde fuera ha sido ese enfrentamiento a la distancia lo que parecía ir todo mas lento y por lo que he visto y oído tras tener este disco entre mis manos no parece tanto. Ese sacrificio, al final, ha merecido la pena y tendréis un gran disco entre vuestras manos para poder disfrutar de la mejor música hecha en Málaga.

En directo son la ostia, tienen una presencia tal en el escenario que te hacen enmudecer y una actitud que es la que te hace enloquecer, esa mezcla es la que les engrandece y por supuesto, no debes perderte un concierto de ellos. Su profesionalidad data de hace ya muchos años y eso es lo que siempre les dará alas.

Y ahora si, ‘Larga Espera’ es un disco que contiene 7 canciones a cada cual mejor, decidirme por una me esta costando mucho trabajo. Son 7 canciones que nos muestran a unos músicos con ganas de enseñarles al mundo su rabia y sus sentidos, letras muy críticas y duras en las que se refleja la dureza  del mundo en que vivimos. Quizás me deje seducir mas por ‘De sangre y de miedo’ y su sentido en contra de la violencia de genero. Pero canciones como ‘Piel de fuego’, ‘En la mina’, ‘Dame más’, ’Errante’, ‘Venciendo’ o ‘Bigales’ son también grandes himnos. Desde la primera nota podemos saber ya de donde vienen, Heavy Metal por los cuatro costados con sonido ochentero que te harán volar y devolverte a tu lugar de origen, algún sonido alemán y coros que te recuerdan a los de azul podremos oír en este recorrido. Este disco grabado en Málaga en los estudios de Paco Requena y Artesonao, y mezclado y masterizado por otro malagueño afincado en México como es Sergio Cascales en Tesla Estudios.

Snagora son:  Francis - Voz
                         JCarlos - Guitarra
                          Lima -  Bateria
                          Matute - Bajo
                          Jomi - Guitarra
Como dije en alguna ocasión, la música es sentimientos, también he hablado de profesionalidad y de magia, de sacrificio y de distancia, de seducción y de Heavy Metal. Descubrir , para mi, a SNAGORA fue y ha sido uno de los mayores ejemplos de sacrificio y de profesionalidad donde me deje seducir por sus canciones, me emocione por su manera de hacer Heavy Metal, su visión del mundo a través de la música; todo esto llega a un punto donde todo cambia y se hace mágico, esa magia que vives en sus directos no lo cambias por nada, esa magia que desprende cada nota de su música no lo cambias por nada, ese saber estar, actitud y estética en los escenarios no lo cambias por nada. La música es emoción y también magia, SNAGORA es todo eso y más.

Por todo esto, desde mi humilde blog y estirada silla les doy mi  enhorabuena y desde la distancia les deseo todo lo mejor para una banda YA grande.

SNAGORA no es una banda al uso, SNAGORA es una forma de vida, SNAGORA es Heavy Metal y te lo demuestra en cada concierto y en cada canción, así que entra en www.facebook.com/Snagora y veras cuanta razón tengo.

Después de tanta letra me podréis decir esto y lo otro pero eso no quita que esta sea mi visión de SNAGORA.

Francis Taza

ANKHAR Deshumanizazioa

La vieja escuela esta de nuevo en camino por medio del mejor Thrash Metal y con nombre propio, ANKHAR. Si bien, nunca dejo de estar vigente este estilo, en nuestro país nacieron bandas como AGRESSION o ANGELUS APATRIDA, que dejaron su alma en esta música para poder estar los primeros.  ANKHAR lo han hecho con este disco y ahora estamos detrás de uno de los mejores discos del Thrash.

Pero viendo, quizás, el recorrido que tenían estos chicos, ni imaginabas lo que serian capaces de hacer, con unos comienzos de carrera haciendo versiones de Black Sabbath. Ahora, este es su segundo disco y debería de estar ya en los primeros puestos de las mejores listas. Sus canciones cantadas en euskera nos muestran de donde son y su música nos deja  ver sus influencias basadas en las mejores bandas del Thrash de todos los tiempos.

Como  he dicho, para corazones thrasheros, uno de los mejores álbumes en mucho tiempo y una banda que no querrás perderte en directo.

Muéstrales tu alma que ANKHAR te mostraran su mejor música, en este caso, Deshumanizazioa.

Francis Taza

ENTRANCE Loudness War

 

                                 

Entre mis manos tengo el ultimo trabajo de la joven banda malagueña ENTRANCE y es que tengo el honor de recibirlo antes de su salida que será el 16 de agosto y será anunciado en su pagina https://www.facebook.com/entranceofficial/?fref=ts y en descarga directa, siguiéndole ya sin saber fecha la salida un tanto especial en formato físico, procura no quedarte sin el tuyo.

ENTRANCE no es una banda de Heavy Metal al uso, en ella se encuentran una serie indefinida de estilos que emergen de uno solo como es el Heavy. A través de 15 canciones vamos a encontrarnos, como dije, con cortes mas clásicos dentro del Heavy como ‘Pride’, ‘Loudness War’, ‘Grace’ y ‘Save’ que se puede oír en el enlace https://malagaesrockvolumen2.bandcamp.com/track/entrance-save, se adornan en algunos temas con Thrash Metal, podremos disfrutar con sonidos que te recuerden a Megadeth y Metallica. Y a la vez otros sonidos más duros que se acercan al Death, otros más electrónicos y algún instrumento que adornan este gran disco.

Un trabajo donde las letras se centran, en su mayoría, en contra de la religión, aunque sin tener nada que ver unas con otras, pero juntas hacen un mensaje, como decía, contra la religión.
Es de esas pocas de veces que ves como un banda tan joven, saca un trabajo muy bueno como el ‘7 deadly sins’ y al poco tiempo ves como editan otro y lo superan con creces. Es un orgullo saber que en tu ciudad hay bandas que merecen estar en la cima del metal, pero por esto mismo, por ser de Málaga, no poder rozarlo.
En estas fechas se habla mucho de festivales de verano que son muchos, de Destruction, de este y aquel, que están muy bien, no digo lo contrario, pero hay bandas que vienen dando fuerte y sin vosotros es nada.

Apoya a las bandas emergentes, apoya a las bandas de tu ciudad, apoya a la calidad aunque sea novedad para ti. Un día, esas bandas que tu veneras ahora, nacieron y fueron respetadas y apoyadas por ti.

ENTRANCE, una banda que marca estilo, ENTRANCE, una banda que abrirá fronteras, ENTRANCE banda con sello propio, Málaga, ciudad que ha visto nacer a una gran banda y el tiempo me dará la razón. 

Francis Taza

THUGGISH Fantasmas

Es increíble lo escondidos que estaban estos chicos y el descubrimiento que he podido hacer por azar. Poniéndome en contacto con ellos aun sin saber que música hacían para proponerles entrar en el recopilatorio que monto para bandas de Málaga. Pero es cuando, tras mandarme sus dos discos, empiezo a bendecir el momento en que oí su nombre. Tienen un sonido muy particular, quizás mezcla entre sonidos de los 80/90 de bandas de renombre.

THUGGISH nace del alma de MISTERLAND y su nombre de uno de sus temas. Es en 2015 cuando graba ‘Levantar’ tras dejar atrás su otra banda y alguna demo. Un disco que tras oírlo se ve que estamos detrás de un gran trabajo realizado con ocho temas en castellano y uno en ingles. Un sonido trabajado, un sonido propio, el sello THUGGISH acaba de nacer. Flipo con ‘Levantar’, no paro de oírlo, de nuevo ha vuelto a pasar, de nuevo ha nacido una gran banda en la ciudad de Málaga.

En 2016 terminan de darle forma a su segundo trabajo ‘Fantasmas’, mejorando producción, endureciendo mas el sonido si cabe y siguiendo el camino que abrieron tiempo atrás, su sello propio, como ya dije, único y particular. La senda abierta por THUGGISH, entre tantas maleza de metales de golpe y porrazo, entre tanto nuevos estilos, y a base de buen Heavy Rock. Tras su música enraizada en bandas españolas noventeras, letras con mensaje, ellos eligen ‘Hombre Invisible’ como single para la promoción del disco pero realmente cualquier canción valdría para ello, todas con ese toque personal sin salirse de todo lo hablado y todas con un valor en alza tanto en música como en letras.

Canciones de "Fantasmas":

1. Terror

2. La maldición

3. Esclavo

4. Solo tú me haces sentir

5. Loco

6. Venganza

7. Hombre invisible

8. Fantasmas

En su conjunto este disco esta llamado a estar en lo mas alto de las listas, pero estamos en un país que nada mas importan las grandes bandas y damos de lado a las que nacen y luchan con pocos medios, las cuales deberían tener las mismas oportunidades y otorgarles de alguna forma la posibilidad de ello. Bandas como THUGGISH son las que realmente merecen la pena oír y tener en tu estantería, con corazón, sudor y mucho esfuerzo han sabido mantenerse en el tiempo, grabar un grandísimo disco, el cual nos muestran y regalan su música. Una banda que en 2016 graba un disco 10 con términos Hardrockeros, intenta lanzar su mensaje y anda buscándose un hueco. Nosotros que somos los que disfrutamos con su música somos los que debemos apoyar ahora la escena.

Para el que no los conozca, bandas como Leize, Neomenia, Al otro lado o el Vacceo errante se asemejan a su sonido, Bandas algunas conocidas, otras menos y otras reconocidas tras la aparición de su cantante en otra famosa. Esto último es evitable si se apoya a las bandas emergentes como se debe hacer y desde mi posición en este humilde blog vaya mi reconocimiento para una banda que me sorprendió, me conquisto y de la que ahora soy seguidor.

THUGGISH banda de Málaga con un gran trabajo recién nacido ‘Fantasmas’ procura quedarte con su nombre pues darán mucho que hablar.

Francis Taza

SOMBRAS DEL DESTINO Sueños Perdidos

Nada mas empiezo a oír ‘Sueños perdidos’, me doy cuenta  de lo que han sido capaces de hacer estos chicos de Jaén a través de su trayectoria. 

Ya lo dije una vez http://francismetalfox.blogspot.com.es/2016/06/sombras-del-destino-quebrantahuesos-2012.html (retazos de HELLOWEEN, ACCEPT, GAMMA RAY, y DOKKEN me han llegado a mis oídos y esto solo me hace pensar que lo mejor para la banda esta aun por llegar, no puedo reflejar mi idea de una sola canción pues el trabajo al completo es muy complejo y elaborado a la vez que un resultado optimo para cualquier oído que aprecie la buena música y la buena onda 100% heavy metal.). Lo dije dos veces http://francismetalfox.blogspot.com.es/2014/05/sombras-del-destino-por-x-anos.html (Un disco ,como no podría ser de otra manera, en el que se muestran como son y dejan el listón bastante alto dejando ver que las bandas de nuestra tierra son especiales y únicas en su especie, un combo increíble a la hora de componer y plasmar dicho contenido, como se decía antes, en los surcos.). 

Y lo diré tres veces, lo han vuelto a hacer, se reafirman en su sonido tan mágico y particular, siguiendo la estela de un estilo que los vio nacer y  les dio alas. Un sonido mágico por que te revela sus cinco sentidos, te hacen viajar por el tiempo, te refrescan y rejuvenecen a la par. Heavy Metal por bandera nos vuelven a traer, como no podía ser de otra manera, en este ultimo trabajo ‘Sueños perdidos’, tiene un punto mas complejo respecto a su nivel compositivo pero sin dejar de lado su manera de hacer las cosas y su estilo propio como nos llevan mostrando tantos años. Este disco tiene mucha garra y energía, una potencia tal que es la que hace que tenga a cada escucha más seguidores y se sumen a sus conciertos allá por donde pasan. Tienen ese punto bestial en directo y esa sutileza al hablar y cantarnos, de ellos, me quedo con una frase que me dijeron (Si miras atrás te vienen a la mente tanta gente, tantos lugares, tantas emociones... Éramos niños de 14 y 15 años que hacían aquello que les gustaba por diversión; hoy día de esa frase solo ha cambiado la edad, pero seguimos haciendo lo que nos gusta y lo que nos divierte. Personalmente, prefiero mirar adelante y pensar que nos esperan otros muchos años de Sombras del Destino).

Como ya dije, un sonido que me trae recuerdos, una voz que me recuerda bandas del ayer, un trabajo muy completo lo mires por donde lo mires. Todo el disco tiene un mismo sentido que desemboca por diferentes caminos y a su vez se aúnan en el mejor estilo musical que alguien pudo inventar, el Heavy Metal. Por nombrar alguna canción y mojarme por un par de temas, diré que me encanta ‘Sueños Perdidos’ y me dejaría la piel con ‘Crees Mal’.

Las canciones son las siguientes:

1.   Embaucadores de la razón

2.   Viejo Amigo

3.   Triste función

4.   Sueños Perdidos

5.   Crees Mal

6.   El filo del Cuchillo

7.   Nunca Más

8.   Viernes 13

9.   El Miedo

10. La Nueva Amenaza

     11. Un Mundo Diferente

     12. Nevermore (Bonus Track)

A lo largo de mi trayectoria escribiendo me he encontrado con muchas bandas de alta calidad, SOMBRAS DEL DESTINO es una de las mas grandes, tan solo hay que dejarles un hueco, cada cosa, en este caso, cada banda recupera el lugar que le corresponde, tan solo el tiempo les llevara al lugar que le corresponde..

Francis Taza

SOMBRAS DEL DESTINO Quebrantahuesos 2012

Un recuerdo de otra epoca y otro portal....

En las tierras de Jaén siguen saliendo bandas con bastante calidad y a las pruebas me remito, se llaman SOMBRAS DEL DESTINO, llevan tras de si casi una década de buen Heavy Metal con varios E.P.s editados, pero es en este caso, al editar ‘Quebrantahuesos’ cuando dan el salto de calidad y cantidad.

Un disco que contiene 9 temas mas Intro y se me antoja uno de los mejores discos de 2012 del mejor Heavy Metal, amen de tener una  muy buena producción y una excelente formación, podéis comprobar como el tono de su voz te envuelve desde que comienza a cantar en ‘Oro negro’ hasta la ultima nota, la voz de ‘Ángel Ruiz’ se hace notar a cada canción, las guitarras, si te hablamos que ‘Víctor de la Chica’ te hace las guitarras y vemos que hizo en MOONLIGHT FEAR podemos predecir lo que aquí vamos a oír, riffs contundentes y virtuosismo a las seis cuerdas, una línea de bajo incansable y adecuadamente perfecta en las cuatro cuerdas de ‘Francisco Javier Roa’ y sin olvidarnos de ‘Carlos Fuentes’  que acompaña a Víctor  a las guitarras y no es la mitad, es el doble de los riffs potentes que oímos con los que vamos a disfrutar de esta banda mas que nunca y la otra mitad de la base rítmica es ‘Alberto Fuentes’ a la batería que te hará enloquecer con ese sonido, esa sensación que le da a cada canción. No hay un tema mas alto que otro, ‘joder’ a la vez que escribo esto lo estoy oyendo y no puedo dejar de darles mi enhorabuena, es un gran trabajo, retazos de HELLOWEEN, ACCEPT, GAMMA RAY, y DOKKEN me han llegado a mis oídos y esto solo me hace pensar que lo mejor para la banda esta aun por llegar, no puedo reflejar mi idea de una sola canción pues el trabajo al completo es muy complejo y elaborado a la vez que un resultado optimo para cualquier oído que aprecie la buena música y la buena onda 100% heavy metal. Con este video podréis disfrutar de lo que habéis leído hasta aquí. www.youtube.com/watch?v=fMcOek1-vQ0 , El movimiento se demuestra andando y SOMBRAS DEL DESTINO ya ha dado sus pasos, ahora es tu turno, entra en www.myspace.com/sombrasdeldestino y síguelos.

FrancisFox

MYSTERIKA S.O.S.

Para empezar tengo que decir que con la canción ‘Esclavo de noche’ me han conquistado, no te digo na cuando siga con más canciones decorando mis oídos con metal moderno con toque progresivos. Nada mas comenzar ‘Trozos de papel’ me han venido a la mente bandas como SUNSTORM, TALISMAN o DREAM THEATER, bien vamos, no se que haré cuando termine el disco. Aunque he tardado en cogerlo, ahora me arrepiento de no haberlo echo antes, pues encuentro este trabajo una apuesta musical como ninguna, es alegre, desprende ese aroma por el buen gusto, es distinto a todo lo que se hace ahora, pero sobretodo tiene lo que debe de tener toda banda que quiera ser alguien en este mundo.

Yo oigo una mezcla de metal moderno, progresivo en gran parte y a medias con un A.O.R. potente donde los haya. Mysterika, sin duda, ya tiene un hueco en  la estantería de los mejores y eso que acabo de empezar a oírlo.

Nacen en 2009 en Ciudad Real y nada mas crear su primera demo ya se les reconoce el nivel por parte de medios y publico. Se les nombra como ‘Soplo de aire fresco para Ciudad Real’, pues a día de hoy y teniendo en cuenta que llevo solo oídas cuatro canciones, ese titulo se les queda pequeño, MYSTERIKA a partir de ahora son ese mismo soplo de aire fresco pero de un país que en muchos casos queda encerrado en el mismo y repetitivo cliché. MYSTERIKA es lo que este país necesitaba, resucitar un sonido y hacerlo a lo grande con un disco como S.O.S..

En 2011 editan ‘Carpe Diem’ que no hace más que corroborar todas mis palabras, dan un salto de calidad y los concursos y finales se les suman por momentos. Un salto que les hace codearse con los más grandes en los escenarios.

Ahora con su recién editado ‘S.O.S.’ ha logrado dejar cerradas muchas bocas y aumentar el brillo con el que empezara años atrás. Ha sabido mantener esa inquietud que traían de serie y sumarle una gran dosis de profesionalidad, originalidad y virtuosismo. En otros tiempos se comparaba la calidad que había entre bandas españolas y las de fuera, hoy día al carajo todo, tenemos mas calidad aquí en España que muchísimas bandas de las que viven y engrandecen fuera, MYSTERIKA es la prueba de ello. Metal progresivo con toques mas melódicos y cantados en castellano, son unos fuera  de serie.

La calidad no se mide con otra cosa que alma y corazón y MYSTERIKA ha superado todas las expectativas y apunta bien alto.

Francis Taza